Romanian Creative Week, cel mai important eveniment dedicat industriilor creative românesti, care va avea loc la Iasi în perioada 19 – 28 mai 2023, anunta expozitia Metaphors Are to Thought What Waves Are to Sea, organizata în cadrul sectiunii Arts & Crafts. Lucrarile a opt artisti români din generatii diferite, care vor fi expuse la Palatul Culturii, vor oferi un adevarat spectacol de pictura, sculptura, desen, grafica, video sau fotografie. Metafora, „actorul” principal al expozitiei, joaca un rol decisiv, care provoaca si, totodata, care fascineaza imaginatia publicului. „Imaginile, în general, si arta vizuala, în particular, poseda o capacitate speciala de a da forma întelesurilor metaforice, iar Metaphors Are to Thought What Waves Are to Sea este o expozitie care ofera diverse încorporari ale metaforei, însa, mai pregnant, a ceea ce s-ar putea numi o predispozitie metaforica fundamentala, în lucrarile realizate de cei opt artisti”, arata Bogdan Iacob, istoric de arta si cadru didactic al Universitatii de Arta si Design din Cluj-Napoca, curatorul expozitiei. Ceea ce au în comun toate lucrarile din expozitie este capacitatea lor de a invita ferm, dar blând „sa fie întâlnite cu o atentie generoasa: scrutate în acest mod, fiecare din ele poate genera o multitudine neconstrângatoare de sensuri fascinante”, mai arata curatorul evenimentului. Artistii ale caror lucrari vor fi expuse în cadrul Metaphors Are to Thought What Waves Are to Sea: Camilia Filipov (n. 1990), artista nascuta în Republica Moldova, este absolventa a specializarii sculptura a Universitatii de Arta si Design Cluj-Napoca. Experimenteaza cu diferite medii artistice: sculptura, pictura, video sau desen. A mai expus în galerii cu solida reputatie din România si din spatiul european, precum Germania, Ungaria sau Italia. Daria Langa (n. 1997), absolventa a Universitatii de Arta si Design Cluj-Napoca, are specializari în grafica si foto-video. A participat la diverse expozitii în Cluj si Timisoara. Artista abordeaza o remarcabila diversitate de teme si medii artistice, valorificând memoria ca sursa de inspiratie, apelând concomitent la tonul evocativ si la transfigurarea metaforica a motivelor extrase din realitatea vizuala. Diana Otet (n. 1987) activeaza în Cluj atât ca artist, cât si ca lector al Universitatii de Arta si Design. A expus în diverse galerii din România, Belgia sau Taiwan. Mediile utilizate de Diana Otet compun o gama ce include desenul, pictura si diverse tehnici mixte, fiind interesata de reprezentari artistice cu caracter personal si simbolic deschise spre arhetipal si spiritualitate. Nascuta în 1934, în Sibiu, artista Doina C. Hordovan a urmat studiile la Institutul de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu”. Prea putin cunoscuta publicului contemporan, este autoarea mai multor ansambluri de arta monumentala, impresionând mai cu seama prin lucrarile sale picturale si în acuarele. Artista a aparut si în expozitii românesti de peste hotare, precum Expozitia Filialei Cluj în Iugoslavia, Italia si Germania. Doina C. Hordovan a încetat din viata în 2012. Iulian Mereuta (1943 – 2015), artist si critic de arta, si-a petrecut cea mai mare parte a vietii la Paris. Opera sa de dimensiuni impresionante include formule neo-avangardiste, ca arta conceptuala, arta de factura actionista, filmul experimental sau instalatia sculpturala, dar si numeroase si febrile experimentari cu mediile artistice traditionale, ca pictura si desenul. Lucian Popaila (n. 1991) este absolvent al specializarii pictura din cadrul Universitatii de Arta si Design Cluj-Napoca. Reprezentat în prezent, în principal, de Galeria Sector 1 din Bucuresti, lucrarile sale au fost expuse în diferite spatii publice sau private din România (Galeria Minerva din Cluj; Galeria Casa Matei din Cluj, Galeria Sector 1 din Bucuresti; Palatele Brâncovenesti de la Mogosoaia), dar si de galeria italiana Doris Ghetta. Pictorul Radu Baies (n. 1988) este absolvent al Universitatii de Arta si Design Cluj-Napoca. A colaborat si a expus în galerii din România, dar si din Germania, Taiwan sau Anglia. Iconografia sa este subtil legata de cea a unui crestinism primar si cosmic, iar atmosfera onirica a picturilor sale dezvaluie simbolurile si le împiedica, totodata, sa se reduca la semnificatii univoce. Yvonne Hassan (1925 – 2016) a fost o personalitate intelectuala si artistica sofisticata si plurivalenta, cunoscuta atât ca artista, dar, cel putin în timpul vietii, mai ales ca istoric de arta si profesor la Institutul de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu” din Bucuresti. Colajele compuse de artista se îndreapta spre intelectualism, dar se opresc de fiecare data pe teritoriul unei delicateti bine temperate. DESPRE ROMANIAN CREATIVE WEEK Aflat la cea de-a treia editie, Romanian Creative Week este organizat de Federatia Patronatelor din Industriile Creative (FEPIC), singura federatie patronala reprezentativa la nivel national ce activeaza în sectorul Industriilor Creative din România. Înfiintata la Iasi, în 2011, FEPIC a organizat peste 50 de actiuni de promovare nationala si internationala a industriilor creative românesti. Partenerii FEPIC în organizarea sectiunii Arts & Crafts sunt: Primaria Municipiului Iasi, Palas, Ministerul Culturii, Complexul Muzeal National Moldova Iasi, Muzeul National al Literaturii Române Iasi, Universitatea Nationala de Arte „George Enescu” Iasi, Uniunea Artistilor Plastici din România, filiala Iasi, si Ordinul Arhitectilor din România, filiala Iasi. Puteti urmari Romanian Creative Week si pe Facebook si Instagram.
