Începând de duminica, 26 februarie, si pâna pe 4 martie, muzica clasica va rasuna la Iasi în cadrul celei de-a patra editii a Classix Festival. 7 zile de spectacole, cu 8 concerte, peste 90 de personalitati internationale ale muzicii clasice, 63 de masterclass-uri, panel-uri si workshop-uri, fiind o experienta contemporana a concertelor, acompaniate de visuals si light design, auditii în premiera si lucrari de muzica clasica comandate si compuse special pentru festival. Despre asa da si asa nu, intuitie si autenticitate am povestit cu baritonul Frank Havrøy, prezent la aceasta editie a Classix Festival, în interviul de mai jos. Care consideri ca este cea mai riscanta manevra în cariera unui interpret de muzica clasica? În primul rând, multumesc pentru întrebarea interesanta. Sunt atât de multe „asa da” si „asa nu”-uri despre care am fost învatat de-a lungul anilor. Unii mentori si profesori au spus ca „trebuie sa ai acest management” sau ca ar trebui sa faci acest repertoriu în primul rând, sa participi la aceste auditii, sa înregistrezi acest material etc. Toate acestea sunt bune, dar exista un anume lucru care, dupa cum vad eu lucrurile, ar trebui sa se afle în fundal mereu si anume perceptia ta ca artist. Cea mai riscanta manevra este sa mergi împotriva preferintelor tale artistice, sa nu îti asculti vocea interioara, sa nu iei în serios ceea ce îti spune intuitia ta artistica proprie. Sunt atât de multe feluri în care un interpret de muzica clasica îsi poate lasa amprenta asupra lumii, iar acest lucru este cel mai important. Sa nu ajungi un epigon al altora. Dar cea mai mare gafa, pe care toata lumea ar trebui sa o evite cu orice pret? Acelasi lucru. Nu fi o copie, fii tu însuti, gaseste noi cai. Care este filosofia ta legata de muzica si cum se împleteste cu pasiunea de a interpreta? Filosofia mea este sa-mi ascult mereu vocea interioara, sa înteleg mereu cum pot sa aduc o contributie personala la muzica clasica. Cum pot interpreta aceasta muzica într-un fel care nu a mai fost facut, cum pot avansa putin întelegerea acestei muzici? Si, la fel de important, cum pot comunica în mod direct cu publicul meu? Cum pot interpreta muzica într-un fel în care nu o poate face nimeni altcineva si într-o maniera care sa comunice direct cu ascultatorii? Care a fost cel mai mare punct de cotitura din cariera ta? Cum ti-a format viitorul acest eveniment, pâna acum? Cel mai mare punct de cotitura a venit atunci când am înteles asta: faptul ca eu sunt artistul, eu sunt cel care îsi modeleaza propriul viitor, ca eu sunt cel ale carui mâini se afla pe propriul meu volan. Asta m-a schimbat din toate punctele de vedere. Unde simti, gândesti sau vezi ca se îndreapta viitorul muzicii clasice? Muzica clasica, la fel ca orice muzica, va supravietui. Oamenii au o mare nevoie de a întelege lumea, de a comunica unii cu altii, dincolo de granite si de-a curmezisul genurilor. Muzica este un limbaj universal care poate face toate aceste lucruri. Muzica clasica se va întinde prin comunicare directa cu alte genuri, prin noi amestecuri de artisti. Care crezi ca este cea mai mare amenintare la adresa muzicii clasice în zilele noastre? Nu vad nici o amenintare, în afara de reaparitia vechii mentalitati conform careia muzica clasica este într-o pozitie fixa, în care muzicienii de astazi trebuie sa sune ca si generatiile precedente. Cum ai defini relatia cu ceilalti interpreti atunci când esti pe scena? Este magie. Comunicarea, energia dintre noi, energia pe care noi o transmitem în lume. Care piesa de muzica clasica reprezinta cea mai mare sursa de inspiratie pentru tine si de ce? Este imposibil sa aleg. Sunt atâtea lucrari, compozitori si alti muzicieni care m-au inspirat de-a lungul anilor... Eu sunt rezultatul fiecareia dintre aceste influente. Cea mai mare iluzie a muzicii clasice este... Ca ea este fixa si inamovibila. Este doar muzica, iar asta vine cu atât de multe posibilitati. Spune-ne mai multe despre Long Story Short, concertul în cadrul caruia te vom vedea la Festivalul Classix. Pe 4 martie vom interpreta versiunea noastra a piesei „Shwanengesang” a lui Schubert. Este o colectie de 14 cântece, scrise în ultimul an din viata sa, 14 cântece frumoase, 14 personaje diferite, fiecare din ele spunând ceva crucial despre umanitate, dragoste si relatii. Aceste 14 cântece strabat distanta de la cele mai întunecate aspecte ale dragostei si a vietii omenesti, pâna la cele mai amuzante si însorite aspecte. Dar noi prezentam versiunea noastra a acestor cântece. De când Schubert a scris aceste cântece, au trecut 200 de ani de istorie a muzicii, iar noi atacam aceste cântece luându-le în considerare, alaturi de întreaga noastra istorie muzicala personala. Rezultatul este o versiune a acestui ciclu de lieduri pe care lumea n-a mai auzit-o niciodata. Va cutremura publicul, îl va duce din cele mai profunde hauri pâna în zonele cele mai pline de lumina. Este Schubert si totusi nu Schubert. Este Frankågunnar, dar si Schubert. Este muzica nemaiauzita si care nu a mai fost auzita. Veniti si lasati-va miscati si atinsi din toate punctele de vedere. Classix Festival va avea loc în perioada 26 februarie - 4 martie 2023, reunind peste 90 de personalitati internationale ale muzicii clasice din 18 tari la Iasi în cadrul a 8 concerte, 68 de masterclass-uri, paneluri si dezbateri, proiectii de film, vernisaje si multe alte activitati conexe. Concertele vor fi difuzate live pe pagina de Facebook a Classix Festival si a partenerilor, iar biletele si abonamentele la festival pot fi achizitionate online. Eveniment promovat de Ziarul de Iasi
